Sense paraules.

 

 

Siempre ha habido censores. O no siempre: me huelo que los censores

 brotaron cuando las sociedades humanas empezaron a (des)organizarse

 jerárquicamente, fue entonces, por cierto, cuando también se fabricaron

 los primeros ascensores (y descensores) sociales. Y en esas estamos

 todavía, y el humor gráfico, como cualquier otro arte, navega en esa fina

 ola que separa lo socialmente admitido y lo que ni está tan regulado ni

 tan aceptado. Cierto es que la mayoría del humor gráfico que se hace hoy

 día, como la mayoría de la creación artística, no se la juega en esos

 surfeos, porque son arriesgados, lo habitual es acomodarse en fórmulas

 conocidas y en zonas de confort una y mil veces recorridas. Y no

 desplegaré ahora argumentos bien reflexionados y bien contundentes 

en contra de esa opción, cada quien decide por donde lleva su vida y su

 arte, pero con la viñeta de hoy lo que defiendo y lo que reivindico es 

el arte comprometido con la sociedad donde vive, donde dibuja, donde

 escribe o donde respira. Tampoco haré apología ahora del arte social, 

o arte denuncia, o arte despierto o como queráis llamarlo. No, no lo haré.

 Porque ya me cansé. No es que me haya cansado de hacer ese arte, de lo

 que me he cansado es de intentar convencer a nadie de hacerlo, tengo

 ojos para ver que la mayoría está por otra labor, una labor equivocada 

y cobarde y conformista desde mi punto de vista, pero muy en

 consonancia con la corriente de pensamiento actual, tan (por decirlo

 muy suavemente) fofo y aburrido. Me encontraréis donde siempre he

 estado, en esa fina ola que separa la ficción de la realidad, haciendo

 humor blanco de lo más ingenuo y surreal y haciendo también humor

 profundo de lo más irónico e hiperreal, un viaje quizá incoherente y

 desde luego muy poco comercial, pero es mi manera de buscar el

 equilibrio en una sociedad que me decepciona más allá de mis límites. 

Y diría más, pero ya lo dijo Ana María Matute mejor que nadie, así que

 con sus palabras os dejo: “El mundo hay que fabricárselo uno mismo,

 hay que crear peldaños que te suban, que te saquen del pozo. Hay 

que inventar la vida, porque acaba siendo verdad”.

Encara no havia fet menció ací de l’encàrrec que em va fer Enric fa mig

 any. Les tasses les va rebre en gener i ell va quedar satisfet i jo també,

 però he endarrerit molt fer el post que ara faig i això no té perdó de Déu,

 ni de Deessa, ni de la Santa OTAN Reconsagrada (sort que, com 

no crec en res d’això, no em sent ni culpable ni penitent). 

Però bé, vaig al que volia dir: Em va fer molta il·lusió que Enric em 

fes l’encàrrec de 3 tasses estiuenques i literàries perquè m’agraden molt els 

seus poemes fonètics, al seu Insta (@poemes_fonetics) ho podeu escoltar: 

ell parla poemes. Sí, parla poemes, podríem dir que els recita però no, ell

 els parla d’una manera molt propera. Això és per a mi la poesia, la

 manera més propera de parlar que hi ha, altra cosa molt diferent són 

els altars eteris i egocèntrics, tan elevats, tan distants i tan pagats de 

si mateixos, on tantes vegades les elits socials volen instal·lar l’art 

de crear lletres o dibuixos o pintures o, en fi, la nostra capacitat

 d’imaginar i de dir. Pense que l’art i la literatura és una manera 

que tenim els humans de comunicar-nos, de trobar-nos, no una 

manera d’allunyar-nos i separar-nos en superioritats 

o inferioritats socials.

Gràcies, Enric, per la teua tasca constant de recollir amb la teua veu 

la veu de tants i tantes poetes, i compartir-les així com ho fas. 

I gràcies també a la meua germana Mònica, d’ella 

són les fotos de les tasses!

 

un dibuix

 

 

És natural?
Naturalment! 

sense paraules 

 

 

Mares, qué lugares...